jueves, 24 de abril de 2014

Dinosaurios Vintage

El término Vintage se utiliza para referirse a diferentes objetos que han sobrevivido al menos 20 años después de su creación convirtiéndose en un clásico.
Entonces los Dinosaurios Vintage qué son? Se podría decir que son clásico que se trasladaron a arte en especial a los grandes diseñadores gráficos como: E. Mcknight Kauffer (1923) Ivan Chermayeff (1983).
Poster que se conservan como verdaderos tesoros.


Edward Kauffer: Nació el 14 de diciembre de 1890, en Great Falls, Montana . Estudio arte en la Escuela de Diseño de California desde 1910 hasta 1912. El profesor Joseph McKnight de la Universidad de Utah tuvo conocimiento de su obra y lo patrocinó para enviarlo a estudiar a París. En agradecimiento Kauffer tomó el nombre de su patrocinador como segundo nombre.
Kauffer se mudó a Londres en el comienzo de la Primera Guerra Mundial , y permaneció allí durante la mayor parte de su carrera. Fue asociado brevemente con Robert Bevan 's Cumberland Grupo Mercado. En Brighton en la costa sur, diseñó una "novela" mural para el vestíbulo del Embassy Court , un modernista bloque de viviendas diseñado por Wells Coates en 1935. El mural consistía en "fotografías en blanco y negro ... impresos directamente en una sensible a la luz de celulosa recubrimiento ".
Kauffer creó 140 carteles para el metro de Londres , y posteriormente el transporte de Londres . Los carteles abarcan muchos estilos: muchas espectáculo abstractos influencias, incluyendo el futurismo , el cubismo , y Vorticismo ; otros evocan impresionistas influencias como japoneses grabados en madera .  Murió en 1954.


Ivan Chermayeff:  Nacido en Londres, Inglaterra en 1932 trabaja como diseñador, artista e ilustrador, ha trabajado y presentado sus trabajos todos los Estados Unidos, el Europa, la Unión Soviética y el Japón. Un miembro de los diseñadores sociedad industrial de América y el Graphique Internationale de alianza..
Su obra ha recibido premios numerosos del Biennale de Brno, República Checa, el instituto estadounidense de artes gráficas, la sociedad de ilustradores, y el directores club de arte de Nueva York. En 1967 el instituto estadounidense de arquitectos lo honró con su medalla de artes mecánicas, y en 1971 la universidad de Filadelfia de Art le otorgó su medalla de oro. En 1974 el asociación de Fifth Avenue le dio un premio especial para sus contribuciones al ambiente visual de la Ciudad de Nueva York. En 1981 recibió el becario premio del presidente de la facultad de diseño de Isla Rhode y recibió un Doctorado honorífico de la escuela de Portland de Art. Recibió un doctorado en bellas artes (honorario) del museo de Corcoran de Art, la Washington , D.C. y la universidad de las artes, Filadelfia. En 2002 ha recibido al miembro de la familia real diseñador de título para industria (el cielo de RDI) en el reconocimiento de sus logros en el diseño gráfico. Fue nombrado para el directores Salón de la Fama del club de arte de Nueva York en 1982.

Por Paola Echecury

lunes, 7 de abril de 2014

The Flintstones



The Flintstones o más conocidos como los Picapiedras, quien no los ha visto y deleitado con sus enredos. Esta serie animada fue estrenada el 30 de septiembre de 1960  por la cadena estadounidense ABC y fue emitida hasta el 1 de abril de 1966. Tiene un total de 166 episodios.
Una de las series más exitosas de la televisión, creada por Hanna- Barbera Producciones. Está protagonizada por dos familias, una encabezadas por Pedro Picapiedra y la otra por Pablo Mármol, las cuales vivían en la prehistoria.

Los personajes reflejan la sociedad estadounidense con sus clásicas salidas al campo, las barbacoas en el jardín, los partidos de bolos y sus vehículos primitivos. Todo transcurre en Piedradura, un escenario armonioso donde conviven dinosaurios, tigres dientes de sable, mamuts y humanos. Un mundo avanzada en tecnología la cual es provista por los animales.
Como en todos los casos analizados hasta ahora de films, siempre está presente la relación hombre -dinosaurio, ese anhelo a que convivieran es una constante en los films. Estos dibujos son el exponente máximo de dicho idilio. Y nos recuerda a una de las primera película del género The Dinosaurs and the Missing link.  

El lenguaje humorístico es visual a través de escenas como cuando un personaje tomaba fotografías con una cámara instantánea, se mostraba el interior de ella para ver que era un ave la que realizaba la fotografía picando una roca con su pico. Por lo general los animales hacían un comentario quejándose del trabajo que realizaban. 
Los personajes principales son Pedro y Vilma Picapiedra. Y Pablo y Betty Mármol. Posteriormente tuvieron hijos Pebbles Picapiedra y Bam Bam Mármol. Y no nos olvidemos de la mascota traviesa Dino.
Los temas a tratar en la serie eran más complejos, y no solo apuntaban al público infantil, los conflictos laborales, la maternidad ya sea en el caso de los Picapiedras con las relaciones de los suegros o la infertilidad en el caso de los Mármol con la adopción. El consumismo desmedido de las protagonistas femeninas, el machismo de las salidas de Pedro y Pablo a los bolos con sus respectivas logias.
Un dato curioso es que son la primer pareja (Pedro y Vilma)  animada en aparecer juntos en la cama.
Cigarrillos Winston presentaba la serie y los Picapiedras realizaron campañas para este famoso cigarrillo.

Los personas de la actualidad como Cary Grant, Ed Sullivan, Alfred Hitchcock aparecieron en sus episodios.
 Dieron el salto de la pantalla chica a la pantalla gigante en 1967 con The Man Called Flintstone , el superagente Picapiedras.  Y varias remakes más.
Sin duda una es la serie más populares de dibujos animadas, en todos los hogares del mundo alguna vez se vieron.  Los Picapiedras podrán cambiar el aspecto de los personajes a personas reales, a animaciones 3D pero en el fondo todos recordamos a los originales, porque Los Picapiedras crearon un nicho en el mundo de la televisión con una idea original que marco una diferencia y creo estereotipos.
Por Paola Echecury